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| [참고서] 자화상 그리는 여자들 (양장) [절판] |
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| | | ㆍ판매가 | 22,500 원 (10%, 2,500 원 할인) | | | | | | | ㆍ368 쪽 | 162*232*27mm/802g | ISBN : 9788961963008 | | |
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|   자신의 목소리를 내며 산다는 것이 무엇이고, 여성이자 미술가로 산다는 것은 무엇인가!캔버스에 작업 중인 미술가를 보여주는 전통적인 자화상 형태부터 자전적인 요소가 담긴 오브제에 이르기까지 거의 모든 시대에 걸친 여성의 자화상을 소개하는 『자화상 그리는 여자들』. 목소리를 낼 수 없던 존재에서 자신만의 목소리를 찾기까지 독립된 장르로 만나는 여성의 자화상을 담은 책이다. 백인 남성이 만든 미술사에서 누락되고 박탈된 위대한 여성 미술가의 이름들을 소환하며 그들의 삶을 되찾고, 남성 중심의 반쪽짜리 미술사를 새롭게 바라본다.
현존하는 여성의 자화상 전부를 다루는 것이 아니라 여성 미술가들의 자화상을 분류해 보려는 목적에서 써내려간 이 책에 실린 작품은 모두 어떤 주장을 담고 있기 때문에 선정되었다. 저자는 여성의 자화상을 독자적인 하나의 장르로 다루어야 한다고 주장하면서 16세기부터 현재에 이르기까지 약 180여 점에 달하는 작품들을 선정했는데, 각 시대별 여성 자화상의 특징을 추출하여 거시적으로 바라보기도 하고, 각각의 작품에 집중해 다양한 여성 예술가의 삶을 들여다보기도 한다.
여성 미술가들이 자신의 흔적을 작품에 어떠한 방식으로 남겼고, 자신의 재능을 보여주기 위해 어떠한 방법을 사용했으며, 사적이고 추상적인 문제를 자화상에 어떻게 개입시켰는지 살펴보면서 자신을 어떻게 보여줄지를 고민하면서 자화상의 범위를 확장하고 변화시킨 것은 여성들의 자화상에서 고유하게 나타나는 특성임을 자세하게 파헤쳐 보여준다. 이를 통해 상당히 오랜 기간 동안 간과되어 왔던 거대하고 매혹적인 미술 분야에 대해 독자의 관심을 이끈다.
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 머리말
서론ㆍ자신을 보여주기
1. 16세기ㆍ서막
2. 17세기ㆍ새로운 자신감
3. 18세기ㆍ전문가와 아마추어
4. 19세기ㆍ문을 열다
5. 20세기ㆍ금기를 깨다
6. 미래로ㆍ페미니즘의 영향
결론ㆍ숨 고르기
주
참고문헌
미술가 소개
작품 목록
색인
감사의 말
옮긴이의 글 |
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